在丹麥舉行的首屆ARoS三年展上，德國藝術家katharina grosse在特定的地點設計了一個作品。本次三年展的主題是“花園 – 時代的終結(jié)；時代的開啟”，它占據(jù)了ARoS博物館的兩個展廳，同時還小心地延伸到了城市的海岸邊，藝術家在岸邊涂上了粉紅色，看上去就像是被粉紅色的海水沖洗過一樣，該作品和博物館之間相距5千米，它們共同形成了一個“藝術中心”。

攝影：anders sune berg

ARoS三年展聚焦于對自然的描述，它被分成了三個部分：第一個部分是“過去”，它審視著大自然與景觀以及人類之間的關系；第二個部分是“現(xiàn)在”，它把大自然放在當代都市的背景里去看待；第三個部分是“未來”，它探索著環(huán)境變化的藝術反應。grosse的粉紅作品是“未來”的一部分，它被認為是一個“移動的花園”。

圖片版權歸studio grosse所有

“我的畫可以在任何時候降臨在任何地方，因此你們的想法也會跟著隨時改變，它們改變著你們對每個時刻的理解，從對某個地方感到熟悉和親密變成了冷漠?！眐atharina grosse告訴策展人marie nipper，“看著我的畫，我們會明白每次看一個東西都是不一樣的，即使我們會安慰自己有似曾相識的感覺?！痹撟髌穼⒁恢背掷m(xù)展覽直至2017年7月30日。

圖片版權歸studio grosse所有

攝影： maja theodoraki

攝影：maja theodoraki

攝影：anders sune berg

攝影：anders sune berg

攝影：anders sune berg

轉(zhuǎn)于優(yōu)爾城